Wednesday, July 01, 2009
Nos habíamos preparado tanto para esto...
Después de un tiempo para comentar lo regocijante de escuchar y ver a Ornette en directo, sólo puedo agregar a tanto que se ha dicho ya que, escuchar a este artista hace bien al alma.
Desde donde me encontraba sólo observé músicos haciendo su trabajo desde la honestidad tomando los riesgos de su lider quien casi cinco décadas antes ya los había tomado casi en una cruzada personal, del artista quien confía en su talento y enfoque musical.
Aún con años de edad su propuesta musical todavía se escucha novedosa y fresca. Sin temor a equivocarse ya, los riesgos han sido corridos y cursados, Ornette ha salido airoso de casi todos. Ahora evocado a traspasar su enfoque "armolódico" a otros más jóvenes que él continua andando caminos paralelos a lo que dictan las modas, las disqueras; muy por el contrario su sonoridad es única y reconocible, respetado por el medio y sus colegas. Este genio visitó nuestra ciudad para calentar una fría noche de otoño. Mi amigo Alfredo y yo, sentados, empotrados en los asientos listos para deleitarnos con su propuesta. "Nos habíamos preparado tanto... [tiempo] para esto".
Sunday, May 10, 2009
Thursday, October 30, 2008
PANOPTICO - LANZAMIENTO 2008

Pocas veces tenemos la oportunidad de comentar una obra de improvisación libre, menos tratándose de músicos nacionales. Esta es la oportunidad de saldar esta deuda.
El dúo “Panóptico” ( 2004 - ) formado por el guitarrista y compositor Ramiro Molina y el avezado contrabajista Daniel Navarrete nos presentan su producción “Schfrtk” en trío junto a Nicolás Ríos en percusión.
En la producción que nos ocupa, este trío de excelentes músicos se sumergen en un diálogo musical instantáneo, de propuestas como de preguntas y respuestas, creando en ciertos momentos tensiones muy interesantes, dinámicas en dialogo franco y con sus respectivos quiebres o cambios temáticos. Si se me permite una sugerencia, escuche usted la obra de comienzo a fin, sin interrupción o pausa. ¡Nos desprejuiciará nuestros oídos!
Enfrentarse a una propuesta de éstas no es fácil. Quien no este familiarizado a estos lenguajes le resultará complejo, por decir lo menos, seguir el hilo conductor como ocurre en una grabación de música más convencional, pero es precisamente esta complejidad y nueva propuesta “espontánea” donde radica la riqueza de ésta, permitiéndonos de paso ampliar nuestra visión musical, nuestro oído.
En el cedé se nos advierte que estas sesiones fueron registradas en una toma con una posterior remezcla. Destaco el uso de recursos electrónicos para las pertinentes texturas de estas conversaciones. El uso de diferentes rudimentos percusivos, el uso de arco o de guitarra intervenida, etc. nos permite abrir la puerta a nuevas percepciones a través de sonidos y por cierto a diferentes estados de ánimo.
En suma, un trabajo exploratorio de gran riqueza musical y franqueza de parte de los músicos que intervienen. Un proyecto que tardó algún tiempo en ver la luz pero que gracias al Fondo Nacional de las Artes ( Fondart ) está a disposición de todos quienes buscan un aire fresco en la escena nacional musical.
Este álbum será interpretado en su totalidad en su lanzamiento este jueves 30 de octubre en la Sala Master con entrada liberada. Una excelente oportunidad de ver en directo a estos tres excelentes exponentes de la Libre Improvisación chilena.
Enrique Hurtado.
El dúo “Panóptico” ( 2004 - ) formado por el guitarrista y compositor Ramiro Molina y el avezado contrabajista Daniel Navarrete nos presentan su producción “Schfrtk” en trío junto a Nicolás Ríos en percusión.
En la producción que nos ocupa, este trío de excelentes músicos se sumergen en un diálogo musical instantáneo, de propuestas como de preguntas y respuestas, creando en ciertos momentos tensiones muy interesantes, dinámicas en dialogo franco y con sus respectivos quiebres o cambios temáticos. Si se me permite una sugerencia, escuche usted la obra de comienzo a fin, sin interrupción o pausa. ¡Nos desprejuiciará nuestros oídos!
Enfrentarse a una propuesta de éstas no es fácil. Quien no este familiarizado a estos lenguajes le resultará complejo, por decir lo menos, seguir el hilo conductor como ocurre en una grabación de música más convencional, pero es precisamente esta complejidad y nueva propuesta “espontánea” donde radica la riqueza de ésta, permitiéndonos de paso ampliar nuestra visión musical, nuestro oído.
En el cedé se nos advierte que estas sesiones fueron registradas en una toma con una posterior remezcla. Destaco el uso de recursos electrónicos para las pertinentes texturas de estas conversaciones. El uso de diferentes rudimentos percusivos, el uso de arco o de guitarra intervenida, etc. nos permite abrir la puerta a nuevas percepciones a través de sonidos y por cierto a diferentes estados de ánimo.
En suma, un trabajo exploratorio de gran riqueza musical y franqueza de parte de los músicos que intervienen. Un proyecto que tardó algún tiempo en ver la luz pero que gracias al Fondo Nacional de las Artes ( Fondart ) está a disposición de todos quienes buscan un aire fresco en la escena nacional musical.
Este álbum será interpretado en su totalidad en su lanzamiento este jueves 30 de octubre en la Sala Master con entrada liberada. Una excelente oportunidad de ver en directo a estos tres excelentes exponentes de la Libre Improvisación chilena.
Enrique Hurtado.
Monday, August 25, 2008
Thursday, May 08, 2008
George Lewis y Muhal Richards Abrams

A propósito de lecturas, cuándo vas a terminar aquel trabajo que estabas escribiendo sobre la AACM? ya parece cuento, que te quitaba tanto tiempo... bueno Richard, te doy la exclusiva y la comparto con los amigos de "Jazzvision" we are we play, el libro está listo!
No me digas! y cuándo le podré echar un lucking, georgy boy? _ Estimo que a mediados de mayo haré llegar a Santiago una versión para los lectores de Jazzvision, Kike me lo pidió así... y tú claro ya te agenciaste uno, no? O esperas que te lo regale, p'tas si sale carito editar ahora incluso en Los Estado Unidos.. bueno Georgy, esperaba uno tuyo autografiado, jaja.
fraternalmente, Kike.
Monday, March 31, 2008
Ciclo de Jazz en Santiago Goethe Institut

LA MARRAQUETA ABRE EL NUEVO CICLO DE JAZZ EN EL GOETHE
El miércoles 2 de abril a las 19.30 horas el ciclo de conciertos "Los Miércoles de Jazz en el Goethe Institut" (2008) se abrirá con un concierto de La Marraqueta, grupo histórico del jazz chileno, integrado por Mauricio Rodríguez (guitarra); Andrés Pollack (piano); Pablo Lecaros (bajo); Pedro Greene (percusión).
Formado en 1994, La Marraqueta en su primer año de vida produce y publica su primer disco homónimo, y desde entonces ocupa un lugar eminente en el jazz y música popular en Chile y al nivel internacional.
La definición más cercana de la música muy original que este cuarteto compone podría expresarse como fusión criolla, concepto que enfatiza el elemento musical de vivencia chilena. De hecho, una de las prioridades de La Marraqueta es la de investigar y rescatar ciertas raices de nuestro folklor, para intentar desde allí un sonido más universal. Sin embargo las influencias en la música de La Marraqueta son diversas y abarcan desde la música étnica y raices afro - latinas hasta el rock, jazz y la música contemporanea europea.
En 1999 el grupo graba su segundo CD titulado Sayhueque, en homenaje al gran cacique mapuche.
La Marraqueta III es publicado en el 2005, fruto de la vivencia grupal adquirida en innumerables actuaciones en Chile y el exterior.
Actualmente el cuarteto La Marraqueta cuenta con un amplio reconocimiento del público chileno y una creciente participación en diversos festivales y conciertos en el extranjero. Es impresionante en su música la combinación de un gran profesionalismo con la espontaneidad y soltura características de los grandes improvisadores.
Íñigo Díaz escribe: "Una de las más valiosas propuestas en la historia del jazz chileno ... el encuentro entre la improvisación jazzística y la temática de la música de raíz folclórica."
Este segundo ciclo de conciertos de jazz en el Goethe Institut seguirá durante todo 2008, presentando el primer miércoles de cada mes otra selección de algunos de los conjuntos más creativos que estén activos en la capital. De nuevo hemos querido reflejar la variedad de notables talentos y proyectos impresionantes que caracteriza la actual escena jazzística chilena. Además, estamos felices de incluir en el ciclo a un músico invitado, el brillante trombonista alemán Detlef Landeck, que será acompañado por un estelar cuarteto local.
El concierto de La Marraqueta será seguido por
La Kut (7 mayo); Mario Feito Trío (4 junio); Quintessence (2 julio); Ensamble Canela ((6 agosto); Detlef Landeck Quinteto (1 octubre); Martin Joseph (5 noviembre); Camila Meza (3 diciembre).
Hemos buscado en el programa del ciclo un equilibrio entre experiencia y juventud, tradición y experimentación, conjuntos reconocidos y otros menos conocidos; en la variedad de sus propuestas y en la común búsqueda de caminos musicales frescos y personales, todos los grupos son característicos del momento muy alentador que el jazz chileno está experimentando.
Adhesión: $ 3.000 general, $ 2.000 est. y 3ª. Edad
Abonos para todo el ciclo (8 conciertos): $18.000 / $12.000
Esmeralda 650 entre Miraflores y Mac-Iver, Santiago–Centro
El miércoles 2 de abril a las 19.30 horas el ciclo de conciertos "Los Miércoles de Jazz en el Goethe Institut" (2008) se abrirá con un concierto de La Marraqueta, grupo histórico del jazz chileno, integrado por Mauricio Rodríguez (guitarra); Andrés Pollack (piano); Pablo Lecaros (bajo); Pedro Greene (percusión).
Formado en 1994, La Marraqueta en su primer año de vida produce y publica su primer disco homónimo, y desde entonces ocupa un lugar eminente en el jazz y música popular en Chile y al nivel internacional.
La definición más cercana de la música muy original que este cuarteto compone podría expresarse como fusión criolla, concepto que enfatiza el elemento musical de vivencia chilena. De hecho, una de las prioridades de La Marraqueta es la de investigar y rescatar ciertas raices de nuestro folklor, para intentar desde allí un sonido más universal. Sin embargo las influencias en la música de La Marraqueta son diversas y abarcan desde la música étnica y raices afro - latinas hasta el rock, jazz y la música contemporanea europea.
En 1999 el grupo graba su segundo CD titulado Sayhueque, en homenaje al gran cacique mapuche.
La Marraqueta III es publicado en el 2005, fruto de la vivencia grupal adquirida en innumerables actuaciones en Chile y el exterior.
Actualmente el cuarteto La Marraqueta cuenta con un amplio reconocimiento del público chileno y una creciente participación en diversos festivales y conciertos en el extranjero. Es impresionante en su música la combinación de un gran profesionalismo con la espontaneidad y soltura características de los grandes improvisadores.
Íñigo Díaz escribe: "Una de las más valiosas propuestas en la historia del jazz chileno ... el encuentro entre la improvisación jazzística y la temática de la música de raíz folclórica."
Este segundo ciclo de conciertos de jazz en el Goethe Institut seguirá durante todo 2008, presentando el primer miércoles de cada mes otra selección de algunos de los conjuntos más creativos que estén activos en la capital. De nuevo hemos querido reflejar la variedad de notables talentos y proyectos impresionantes que caracteriza la actual escena jazzística chilena. Además, estamos felices de incluir en el ciclo a un músico invitado, el brillante trombonista alemán Detlef Landeck, que será acompañado por un estelar cuarteto local.
El concierto de La Marraqueta será seguido por
La Kut (7 mayo); Mario Feito Trío (4 junio); Quintessence (2 julio); Ensamble Canela ((6 agosto); Detlef Landeck Quinteto (1 octubre); Martin Joseph (5 noviembre); Camila Meza (3 diciembre).
Hemos buscado en el programa del ciclo un equilibrio entre experiencia y juventud, tradición y experimentación, conjuntos reconocidos y otros menos conocidos; en la variedad de sus propuestas y en la común búsqueda de caminos musicales frescos y personales, todos los grupos son característicos del momento muy alentador que el jazz chileno está experimentando.
Adhesión: $ 3.000 general, $ 2.000 est. y 3ª. Edad
Abonos para todo el ciclo (8 conciertos): $18.000 / $12.000
Esmeralda 650 entre Miraflores y Mac-Iver, Santiago–Centro





